À l'époque de Goethe (1749-1832), la littérature, les arts plastiques et la musique connaissent de profondes transformations qui bouleversent les règles et la pratique de ces arts dans le monde germanique. La période romantique, voit s'épanouir, chez un grand nombre d'artistes allemands, un goût du dessin qui s'impose comme l'expression la plus novatrice de la création artistique contemporaine. Si le mouvement romantique n'a jamais eu de chef de file, ni à proprement parler de programme, et s'il existe une grande disparité de styles entre les artistes, ils privilégient l'expression individuelle, le sentiment et la subjectivité.
« Le sentiment de l'artiste doit être sa loi » affirme Caspar David Friedrich. Parmi la riche collection d'arts graphiques des musées de Weimar, l'ouvrage présente, pour la première fois, une sélection de près de 140 feuilles d'exception, et offre ainsi un panorama éclairant de cet âge d'or du dessin allemand. Outre les figures emblématiques de Caspar David Friedrich, Philipp Otto Runge et Johann Heinrich Füssli, l'ouvrage révèle plus de trente artistes, moins familiers sans doute des amateurs français, mais essentiels dans l'histoire du dessin: Tischbein, Carstens, Fohr, Schadow, Schinkel, Richter... ou encore les Nazaréens comme Overbeck et Schnorr von Carolsfeld, ces jeunes artistes qui souhaitaient créer un art nouveau, porté par la spiritualité chrétienne et le sentiment national, loin de toute contrainte académique.
Catalogue officiel de l'exposition "L'Allemagne romantique, 1780-1850. Dessins des musées de Weimar".
Exposition au Petit palais du 22 mai 2019 au 1er septembre 2019
252 pages / 141 illustrations
Français
Éditions Paris musées
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