Rarement la musique a joué un rôle aussi important dans l'œuvre d'un peintre que pour Vassily Kandinsky. En présentant près de 200 œuvres et objets de son atelier, le Musée de la musique-Philharmonie de Paris et le Musée national d'art moderne-Centre Georges Pompidou s'associent pour dévoiler la place fondamentale de la musique dans son quotidien, dans sa vocation d'artiste et dans l'évolution de sa pratique vers l'abstraction. 

Exposition co-organisée avec le Musée national d'art moderne-Centre Georges Pompidou

Commissaires

Angela Lampe, conservatrice du Musée national d'art moderne-Centre Georges Pompidou

Marie-Pauline Martin, directrice du Musée de la musique-Philharmonie

Directeur musical

Mikhail Rudy

Le château de Versailles présente une exposition consacrée au Grand Dauphin, Louis de France, fils aîné de Louis XIV. À travers près de 250 œuvres issues de collections françaises et internationales, ce parcours retrace la vie de ce prince méconnu. Héritier du trône, il fut au cœur des ambitions dynastiques des Bourbons sans jamais régner, mais dont l'éducation, les résidences et le goût pour les arts témoignent du destin qui lui était promis.

Commissariat

Commissaire : Lionel Arsac, conservateur du patrimoine de l'Établissement public du Château, du musée et du domaine national de Versailles. 

Cette exposition prendra place au sein d'une série, commencée en 2023 avec Modigliani, un peintre et son marchand, consacrée au marché de l'art, qui a pour ambition de mieux faire connaître les mécanismes de l'émergence des avant-gardes du XXe siècle et les personnalités, souvent remarquables, qui en forment les rouages.

L'exposition invitera à découvrir la carrière et la personnalité de la marchande au travers de sa contribution à l'avènement de certains des moments que l'histoire de l'art a retenus.

Elle retracera également la vie d'une galerie dans la première moitié du XXe siècle dans sa continuité et ses péripéties. Une centaine d'oeuvres, peintures, sculptures, dessins, estampes et bijoux, évoqueront les expositions que Berthe Weill organisa et le contexte historique dans lequel elles prirent place. Les oeuvres de Pablo Picasso, Henri Matisse, Diego Rivera, Amedeo Modigliani côtoieront ainsi, comme à la galerie B. Weill, celles d'Emilie Charmy, de Pierre Girieud, d'Otto Freundlich, formant le portrait d'une femme et de son action.

Commissariat

• Sophie Eloy, attachée de collection

• Anne Grace, conservatrice art moderne au Musée des beaux-arts de Montréal

• Lynn Gumpert, directrice du Grey Art Museum, New York University, New York

• Marianne Le Morvan (commissaire invitée), fondatrice et directrice des archives Berthe Weill, commissaire d'expositions et chercheuse indépendante

L'exposition retrace le parcours de cet artiste, né en Italie et parisien d'adoption, qui mène parallèlement une brillante carrière aux États-Unis. Porté par un grand talent de portraitiste, il est recherché par une élite cosmopolite, les célébrités, le tout Paris, jusqu'aux premières stars du cinéma américain. Sa vie est ponctuée de rencontres et d'amitiés décisives avec des hommes de lettres, tels que Tolstoï en Russie, Georges Bernard Shaw à Paris, avec lesquels il partage un mode de vie végétarien, assez inhabituel pour l'époque. Au-delà des portraits qui ont fait sa réputation, l'exposition met aussi en lumière sa sculpture animalière, ainsi que ses travaux en rapport avec la cause animale dont il était, avant l'heure, un fervent défenseur.

Commissariat

• À Paris

• Édouard Papet, conservateur général Sculpture, musée d'Orsay ;

• Anne-Lise Desmas, Senior curator et directrice du département des sculptures et objets d'art, J. Paul Getty Museum, Los Angeles ;

• Cécilie Champy, conservatrice et directrice du musée Zadkine, Paris.

• À Milan

• Paola Zatti, conservatrice, responsable de la Galleria d'Arte Moderna, Milan ;

• Omar Cucciniello, conservateur à la Galleria d'Arte Moderna, Milan.